21. ročník Festivalu Viva Musica!, ktorý sa bude v Bratislave konať od 19. júna do 8. augusta, opäť prinesie inšpiratívne stretnutia so svetovými umelcami. Okrem už spomínaných umelcov sa na ňom predstavia aj tri výnimočné sólistky, ktoré reprezentujú nevšednú hudobnú zrelosť, virtuozitu, ale aj rozmanitosť klasickej hudby. Japonská klaviristka Maki Namekawa, mimoriadne talentovaná mladá česká klaviristka Nora Lubbadová a nebude chýbať ani britská saxofónová senzácia Jess Gillam.
Náš husľový virtuóz Dalibor Karvay oslávi na festivale Viva Musica! svoje narodeniny a významné výročie si pripomenie aj legendárne Moyzesovo kvarteto. Záverečný koncert festivalu bude patriť temperamentnej talianskej hudbe v podaní svetoznámeho mandolinistu Aviho Avitala a jeho súboru.
Symfonický orchester, klavírny recitál aj klasika inak
Na pozvanie festivalu Viva Musica! v roku 2015 po prvýkrát na Slovensku vystúpil americký skladateľ a klavirista Philip Glass. Presne po desiatich rokoch sa jeho hudba na festival vracia v podobe nového koncertu pre klavír a orchester – Mishima Concerto.Sólistkou koncertu bude výnimočná japonská klaviristka Maki Namekawa, dlhoročná spolupracovníčka a blízka priateľka Philipa Glassa, ktorej autor dielo venoval. „Ako výnimočný pozorovateľ ľudí má Philip vždy fascinujúco presné postrehy. Svoje názory vyjadruje v niekoľkých jednoduchých vetách, zameriava sa len na podstatné veci, bez emócií — a len zriedka s negatívnym podtónom. Hudba, ktorú skomponoval k filmu Mishima, odráža túto stránku jeho osobnosti. Hudba tu nesprevádza filmové dianie ani ho priamo neopisuje — skôr predstavuje istý druh reflexie toho, ako Philip vníma osobnosť Jukia Mišimu: jeho najvnútornejšie myšlienky a úzkosť, ktorá sprevádzala koniec určitého obdobia jeho života. Záverečná skladba pôvodného soundtracku k filmu s názvom Closing nám akoby naznačovala, že koniec tohto života je začiatkom ďalšieho — nie smutným záverom, ale presvedčením, že veci budú vždy pokračovať. Hudba Philipa Glassa toto presvedčenie potvrdzuje,“ hovorí Maki Namekawa.
Koncert sa uskutoční 4. júla 2025 o 20. hodine v Slovenskom rozhlase a spolu s Maki na ňom vystúpi orchester Filharmonie Brno pod vedením šéfdirigenta Dennisa Russella Daviesa. Okrem Mishima Concerto zaznie v ich podaní aj jediné symfonické dielo rakúsko-amerického skladateľa s českými koreňmi, Ericha Wolfganga Korngolda – monumentálna Symfónia in Fis, op. 40.
Mladá česká klaviristka Nora Lubbadová je považovaná za jeden z najväčších talentov klasickej hudby nastupujúcej generácie. Na klavíri začala hrať ako štvorročná, o rok neskôr mala prvé verejné vystúpenie a dnes má za sebou koncerty v prestížnych sálach v Helsinkách, Viedni, Prahe, Londýne či Amsterdame a ocenenia z niekoľkých medzinárodných súťaží vrátane ceny Zlatý oriešok udeľovanej najtalentovanejším deťom v Českej republike. „Nepamätám si svoj život pred klavírom, ale neviem si predstaviť svoj život bez neho. Hrám to, čo cítim a dúfam, že to niekto naozaj bude počuť. Slovensko mám v srdci i vďaka mojej maminke, a preto ma teší, že tu môžem vystúpiť,“ hovorí Nora Lubbadová, ktorá svoju umeleckú cestu aktuálne rozvíja pod vedením popredných pedagógov vo Viedni a Prahe. Na festivale uvedie sólový recitál zostavený z diel Johanna Sebastiana Bacha, Ludwiga van Beethovena, Fryderyka Chopina, Carla Nielsena a Clauda Debussyho. Koncert sa uskutoční 28. júna 2025 o 20. hodine v Moyzesovej sieni na Vajanského nábreží v Bratislave.
Britská saxofonistka Jess Gillam patrí k najvýraznejším osobnostiam súčasnej svetovej klasickej hudby. Jej vystúpenia sú synonymom technickej brilantnosti, energie a autentickej radosti zo zdieľania hudby s publikom. Ako prvá saxofonistka v histórii súťaže BBC Young Musician sa prebojovala do jej finále a stala sa najmladšou sólistkou, ktorá vystúpila na záverečnom koncerte BBC Proms. Je rezidenčnou umelkyňou Royal Albert Hall, ambasádorkou niekoľkých projektov zameraných na prácu s mladými hudobníkmi a historicky prvou saxofonistkou, ktorá podpísala zmluvu s prestížnym vydavateľstvom Decca Classics. Okrem koncertovania je zároveň moderátorkou na BBC Radio 3, kde uvádza vlastnú reláciu venovanú klasickej hudbe This Classical Life. Za svoj prínos v oblasti hudby získala v roku 2021 britské štátne vyznamenanie M.B.E. (člen Rádu britského impéria).
Jess je známa tým, že saxofónu otvára nové horizonty a s obľubou rúca zaužívané stereotypy o klasickej hudbe. „Veľmi sa teším, že po prvý raz zavítam na Slovensko a budem tu môcť vystúpiť. Na výnimočný festival Viva Musica! pricestujem so svojím súborom Jess Gillam Ensemble a spoločne oslávime saxofón v celej jeho kráse – zaznie hudba od C. P. E. Bacha až po Jamesa Blakea, od Nadii Boulanger až po Michaela Nymana a ďalších. Už sa nevieme dočkať, ako vás privítame na tomto energickom a hudobne pestrom koncerte,“ prezradila Jess. Koncert sa uskutoční 8. júla 2025 o 20. hodine v Slovenskom rozhlase.
Festival prinesie aj jubileá slovenských umelcov a projekt svetového formátu
Dalibor Karvay sa vďaka svojej výnimočnej virtuozite, maximálnej precíznosti a hudobnej zrelosti zaradil k najvýraznejším a medzinárodne najúspešnejším slovenským umelcom svojej generácie. V lete oslávi 40. narodeniny a festival Viva Musica! bude pri tom. Na špeciálnom koncerte spolu s ním a Orchestrom Viva Musica! vystúpia aj jeho dvaja priatelia – holandská violončelistka Harriet Krijgh a rakúsky klavirista Markus Schirmer. Spoločne uvedú Beethovenov Trojkoncert pre klavír, husle a violončelo C dur, op. 56. V druhej časti večera zaznie Beethovenova Symfónia č. 4 B dur v hudobnom naštudovaní a pod umeleckým vedením Dalibora Karvaya. „Tento koncert je pre mňa výnimočný – nielen tým, že v lete oslávim 40. narodeniny, ale najmä vďaka tomu, že si zahrám s vynikajúcimi hudobníkmi a mojimi priateľmi – Harriet Krijgh a Markusom Schirmerom, ktorých si nesmierne vážim. Beethovenov Trojkoncert a Štvrtú symfóniu odohráme s Orchestrom Viva Musica! bez dirigenta, čo vnímam ako krásnu výzvu a zároveň oslavu hudobného porozumenia a vzájomnej dôvery,“ povedal Dalibor Karvay. Koncert sa uskutoční 25. júla 2025 o 20. hodine v Slovenskom rozhlase a prinesie nielen virtuóznu interpretáciu hudby jedného z najväčších klasikov, Ludwiga van Beethovena, ale aj osobnú výpoveď o priateľstve a radosti z hudby.
Výnimočné jubileum čaká tento rok aj Moyzesovo kvarteto. Päťdesiat rokov na scéne je nielen potvrdením jedinečnej umeleckej cesty tohto významného telesa, ale aj príležitosťou obzrieť sa za jeho bohatou históriou. Kvarteto vzniklo v roku 1975 počas štúdií jeho zakladajúcich členov na Konzervatóriu v Bratislave a meno významného slovenského skladateľa Alexandra Moyzesa prijalo v roku 1981. Na festivale Viva Musica! zaznie v ich podaní program zložený z tvorby troch autorov – Josepha Haydna, inovátora, ktorý je okrem iného považovaný práve za otca formy sláčikového kvarteta, Ladislava Kupkoviča, ktorého s kvartetom spájala dlhoročná spolupráca a priateľský vzťah a Alexandra Moyzesa. „Je nám potešením, že môžeme osláviť naše jubileum aj na výnimočnom festivale Viva Musica!. Na úvod koncertu zahráme veľmi známe „Vtáčie“ kvarteto Josepha Haydna, ktoré čoskoro vyjde aj na našom novom albume. Ladislav Kupkovič študoval v Bratislave hru na husliach, ako aj väčšina z nás, v triede významného slovenského pedagóga Albína Vrteľa, na ktorého podnet naše kvarteto vzniklo. Lacko bol náš kamarát a veľmi radi si ho pripomenieme skladbou Iniciály. Hudba Alexandra Moyzesa je nepochybne jedným zo základných pilierov repertoáru nášho súboru. Jeho úchvatná kompozícia dvanástich skladieb na ľudové nápevy Štyria hudci určite spríjemní krásny letný večer. Veľmi sa na vás tešíme!“ uviedli členovia Moyzesovho kvarteta. Koncert sa uskutoční 5. júla 2025 o 20. hodine v nádhernej záhrade Domu Albrechtovcov na Kapitulskej ulici.
Na záverečnom koncerte festivalu sa predstaví virtuózny mandolinista Avi Avital. Do Bratislavy pricestuje so súborom Between Worlds Ensemble, ktorý založil v roku 2023 s cieľom hľadať a objavovať prepojenia klasickej, ľudovej a tradičnej hudby z rôznych regiónov sveta. Jedným z ich prvých projektov je program Italy venovaný talianskej hudbe. „Teším sa, že sa opäť vrátim do Bratislavy a že budem môcť vystúpiť pred publikom, ktoré má v mojom srdci výnimočné miesto — tentoraz s mojím najambicióznejším projektom, aký som doteraz vytvoril. Between Worlds spája pestrú zmes hudobných jazykov a tradícií, prepletenú emóciami a energiou – je to skutočne elektrizujúci zážitok,“ prezradil Avi Avital. Exkluzívnym hosťom koncertu bude vynikajúca talianska speváčka world music, Alessia Tondo. „Som nesmierne hrdá na to, že môžem zdieľať pódium s výnimočným súborom pod vedením úžasného maestra, Aviho Avitala. Pokúsim sa priniesť so sebou všetko teplo tradičnej hudby z môjho rodného južného Talianska, zo srdca Stredozemného mora. Bude to výnimočný koncert plný energie,“ doplnila Alessia. V bohatom programe zaznejú tradičné piesne, vášnivé tarantely, temperamentné salentské tance, ale aj slávne diela klasickej hudby, ktoré sa tradičnými talianskymi melódiami a rytmami inšpirovali. Popri tradičnej hudbe z regiónu Apúlie zaznie aj hudba neapolského barokového skladateľa Emanuela Barbellu, výber z Talianskej suity Igora Stravinského či hudba zo suity Viaggio in Italia súčasného talianskeho autora Giovanniho Sollimu. Záverečný koncert 21. ročníka festivalu Viva Musica! sa uskutoční 8. augusta 2025 o 20. hodine v Slovenskom rozhlase.
Dramaturgia aktuálneho ročníka Viva Musica! festivalu opäť ponúkne rozmanitý program v podaní špičkových umelcov vrátane exkluzívnych premiér, koncertov v záhradách a parkoch, série #NextGeneration či medzinárodných letných týždenných majstrovských kurzov v Pezinku. Vstupenky sú dostupné na www.vivamusica.sk a v sieti Ticketportal. Program plánuje festival zverejňovať postupne. Viac informácií o programe festivalu a majstrovských kurzoch na www.vivamusica.sk.
Pripravil: Marek Kučera
Foto: Andreas H. Bitesnich, Martin Suchánek, Robin Clewley, Peter Adamik a archív Viva Musica!
